Einfach klassisch: seit vielen Jahren das Erfolgsgeheimnis der Portofino Automatic. Drei Hände und eine dezente Datumsanzeige - der Inbegriff des guten Geschmacks braucht es nicht mehr. Das solide, mechanische Automatikwerk tickt zuverlässig die Zeit. Die Portofino Automatic kommt erstmals in einem modernen 40-Millimeter-Gehäuse und lässt durch die gleichmäßig abgerundeten Seiten des Gehäuses noch schlanker erscheinen. Die Rotgold-Version mit dem versilberten Zifferblatt ist mit einem Alligator-Lederarmband erhältlich. Käufer der Portofino Automatic in Edelstahl können zwischen einem versilberten oder einem schwarzen Zifferblatt wählen. Die Stahlmodelle sind auch mit einem hochwertigen Milanese Mesh Armband in Edelstahl erhältlich. Die Rückseite des 18 Karat Rotgoldmodells ist mit einer exquisiten Gravur verziert, die den Blick auf den Hafen von Portofino freigibt.
Erst im Laufe der 1960er Jahre wurden die hochkarätigen Marken wagemutiger. Mit Op (wie in der Optischen Kunst), die während dieser Zeit ihren Höhepunkt erreichte, war es nur natürlich, dass etwas von ihrem Konzept auf solch ein funktionelles Objekt wie die Uhr herunterkam.
Jedes Designkonzept der 1960er Jahre schien zumindest in der Uhrenwelt "robust" zu sein. Vorbei sind die zierlichen kleinen Damenuhren der vergangenen Jahrzehnte und als der Uhrenmarkt im Labyrinth des neuen technologischen Fortschritts Fuß fasste und die Kauföffentlichkeit anspruchsvoller wurde, wurden frische Ideen begrüßt. Bei Damen- und Herrenschmuckuhren wurden Farben in Fülle verwendet: Türkis, Koralle und Amethyst. Das Haus von Piaget produzierte während des Jahrzehnts einige herausragende Uhren, die heute in Museen ausgestellt werden.
Zu dieser Zeit produzierte Omega einen seiner Klassiker, den Dynamic. Obwohl es sich nicht um eine Schmuckuhr handelte, war das Design typisch für die Zeit: Erst Ende der 1960er Jahre hergestellt, mit einem dicken, ovalen Gehäuse und einem sehr breiten Armband, wurde es haltbar gemacht. Ein Produktionslauf von über einer Million bedeutet, dass das Dynamische Design noch heute zu sehen ist und die Riemen weiterhin hergestellt werden - ein Beweis für ein dauerhaftes Design, wenn es eines jemals gab.
Jedes Designkonzept der 1960er Jahre schien zumindest in der Uhrenwelt "robust" zu sein. Vorbei sind die zierlichen kleinen Damenuhren der vergangenen Jahrzehnte und als der Uhrenmarkt im Labyrinth des neuen technologischen Fortschritts Fuß fasste und die Kauföffentlichkeit anspruchsvoller wurde, wurden frische Ideen begrüßt. Bei Damen- und Herrenschmuckuhren wurden Farben in Fülle verwendet: Türkis, Koralle und Amethyst. Das Haus von Piaget produzierte während des Jahrzehnts einige herausragende Uhren, die heute in Museen ausgestellt werden.
Zu dieser Zeit produzierte Omega einen seiner Klassiker, den Dynamic. Obwohl es sich nicht um eine Schmuckuhr handelte, war das Design typisch für die Zeit: Erst Ende der 1960er Jahre hergestellt, mit einem dicken, ovalen Gehäuse und einem sehr breiten Armband, wurde es haltbar gemacht. Ein Produktionslauf von über einer Million bedeutet, dass das Dynamische Design noch heute zu sehen ist und die Riemen weiterhin hergestellt werden - ein Beweis für ein dauerhaftes Design, wenn es eines jemals gab.

Die 1970er Jahre
Die Fortschritte, die in den späten 1960er und 1970er Jahren in Bezug auf Stil und äußeres Erscheinungsbild gemacht wurden, sind möglicherweise darauf zurückzuführen, dass sich Schweizer Uhrenhersteller gegen die Welle billiger Digitaluhren im Fernen Osten wehren mussten, die den internationalen Markt zu überfluten begannen. Technologische Exzellenz war nicht genug; Das Produkt musste sowohl gut aussehen als auch funktional sein, um auf einem immer mehr überfüllten Marktplatz bestehen zu können.
Die 1960er Jahre waren ein Jahrzehnt der Kontraste, mit einem aufkeimenden Konsumverhalten und einem wachsenden Umweltbewusstsein, und so überrascht es nicht, dass die Uhrenindustrie als Ganzes anfing, ihre Richtung zu verlieren. Dies würde zu den Umwälzungen der 1970er Jahre beitragen, als das Kommen von Quarz zu einer Revolution des Handels führte, und Extreme in der Gestaltung resultierten aus den früheren Op- und Pop-Art-Einflüssen.
Mit der sich entwickelnden Jugendkultur der späten 1970er und frühen 1980er Jahre, der Wiederentdeckung von Konsumgütern und dem Aufkommen der "Yuppie" -Kultur stieg die Nachfrage nach qualitativ hochwertigen Uhren in modischem Design. Die Schweizer Uhrenindustrie zeigte ihr erneutes Vertrauen, indem sie mehr modebewusste Stücke zu Preisen herausbrachte, die zuvor den eher konservativen Linien vorbehalten waren. Designer-Uhren begannen, in Kraft zu erscheinen, um ein Label-hungrige Publikum zu befriedigen, und Modehäuser wie Christian Dior, Yves St. Laurent und Gucci hatten Uhren entworfen, um ihr "Aussehen" für die Jahreszeit zu vervollständigen. Diese Stücke wurden in der Regel mit vergoldeten Koffern und Schweizer Uhrwerken hergestellt. Die Modehäuser selbst hatten offensichtlich nur einen sehr geringen Anteil an ihrer Herstellung, abgesehen von einer strengen Qualitätskontrolle. Solche Uhren können eine interessante Kollektion machen: Da sie sehr modisch wirken sollten, sind die verwendeten Farben und Materialien etwas abenteuerlicher als die der echten Uhrenhäuser. Sie können sehen, wie sich die Mode durch die Uhren verändert, da die Modehäuser neue Linien hervorbrachten, um mit den Stilen Schritt zu halten, die der Laufsteg vorgibt.
Die 1960er Jahre waren ein Jahrzehnt der Kontraste, mit einem aufkeimenden Konsumverhalten und einem wachsenden Umweltbewusstsein, und so überrascht es nicht, dass die Uhrenindustrie als Ganzes anfing, ihre Richtung zu verlieren. Dies würde zu den Umwälzungen der 1970er Jahre beitragen, als das Kommen von Quarz zu einer Revolution des Handels führte, und Extreme in der Gestaltung resultierten aus den früheren Op- und Pop-Art-Einflüssen.
Mit der sich entwickelnden Jugendkultur der späten 1970er und frühen 1980er Jahre, der Wiederentdeckung von Konsumgütern und dem Aufkommen der "Yuppie" -Kultur stieg die Nachfrage nach qualitativ hochwertigen Uhren in modischem Design. Die Schweizer Uhrenindustrie zeigte ihr erneutes Vertrauen, indem sie mehr modebewusste Stücke zu Preisen herausbrachte, die zuvor den eher konservativen Linien vorbehalten waren. Designer-Uhren begannen, in Kraft zu erscheinen, um ein Label-hungrige Publikum zu befriedigen, und Modehäuser wie Christian Dior, Yves St. Laurent und Gucci hatten Uhren entworfen, um ihr "Aussehen" für die Jahreszeit zu vervollständigen. Diese Stücke wurden in der Regel mit vergoldeten Koffern und Schweizer Uhrwerken hergestellt. Die Modehäuser selbst hatten offensichtlich nur einen sehr geringen Anteil an ihrer Herstellung, abgesehen von einer strengen Qualitätskontrolle. Solche Uhren können eine interessante Kollektion machen: Da sie sehr modisch wirken sollten, sind die verwendeten Farben und Materialien etwas abenteuerlicher als die der echten Uhrenhäuser. Sie können sehen, wie sich die Mode durch die Uhren verändert, da die Modehäuser neue Linien hervorbrachten, um mit den Stilen Schritt zu halten, die der Laufsteg vorgibt.







